بعد غياب طويل، استخدم فيليب براش موارد كبيرة لتقديم مؤلفاته الرائعة على المسرح، خلال عرض مونتريال ضمن جولته Les gens qu’on amour.

لا يفشل فيليب براخ أبدًا في تقديم عروض لجمهوره تبقى في الذاكرة والقلوب. في كثير من الأحيان، بالإضافة إلى الأداء الموسيقي، كل ما هو موجود في الهوامش يسمح لفيليب براخ بإبهار جمهوره، وإضحاكهم، وتسليتهم بأكثر الطرق غرابة: الأزياء، والشخصيات، ولحظات غريبة مباشرة من الأحلام المحمومة.

كان هناك القليل من كل ذلك مساء يوم السبت خلال العرض المسمى Mondo Delicatessen في مونتريال. ولكن أقل من المعتاد. هذه المرة، ركز براش بشكل أساسي على الموسيقى. لقد ركز على تقديم أعماله ببراعة قدر الإمكان، وأحدثها تحتوي على كلمات أقل، ومساحة أكبر، وتترك مجالًا للنشر الفعال.

لذلك، بدلاً من مجموعة ملونة أو إنتاج مسرحي، أحاط نفسه بالموسيقيين. من الكثير من الموسيقيين. مجموعة من الأوتار، وثلاثة عازفي جيتار، وعازف إيقاع، وعازف طبول (محاط بصنوج أكثر من اللازم)، ومجموعة من النحاسات ومجموعة أخرى من آلات النفخ. خلف لوحة المفاتيح، كان غابرييل ديجاردان، الذي وقع على الترتيبات الرائعة، هو أيضًا قائد الفرقة الموسيقية. كل هذا على مسرح متروبوليس (يرفض فيليب براش أن يطلق عليه اسم MTelus)، حيث ربما كان المغني ضيقًا بعض الشيء… لو لم يكن لديه ممشى مثبت في المسرح الأمامي، “منحدر الأنا” مما سمح له أن يكون أقرب إلى الجمهور.

كانت المنصة أيضًا أداة جيدة لبداية مفاجئة للعرض. لقد ظهر كالنجم في أغنية كيد روك. قبعة تحاكي الفطر البرتقالي على رأسه، ولكن لا يوجد حذاء على قدميه، وثوب من الساتان على ظهره، فوق بدلة رمادية مصممة جيدًا: لم يكن الزي منطقيًا حقًا، لكنه كان منطقيًا. وبموقف متعجرف مخترع، بدأ يتحدث باللغة الإنجليزية، بينما هتف الجمهور وجعلت نفاثات اللهب المشهد أكثر تفاخرًا.

ثم أصبح براخ براخ مرة أخرى واعترف لجمهوره: في الأساس، كان يجهز عرضًا آخر من عروضه المفاهيمية، وكان من المفترض أن يرتدي “زي النجوم”، ويتصرف مثل “كومة من القذارة على طول الطريق” و”يرسل الجميع إلى القرف.” كان الهدف هو انتقاد النجومية، أو شيء من هذا القبيل. لكنه أدرك قبل بضعة أسابيع أن “هذه ليست الأجواء السائدة”.

بدأ العرض بـCrystel. ومنذ ذلك الحين، شعرنا بالحب الذي تحدث عنه، وكل الرعاية التي تم وضعها في هذا العرض. وتابع مع آخر مكالمة. في كل مرة، وكما هو الحال في كثير من الأحيان في بقية العرض، ارتقى الموسيقيون الذين رافقوه بالمقطوعات الموسيقية، وترجموا بشكل رائع هذا التعقيد الذي يهدد في بعض الأحيان بالتلاشي على الهواء مباشرة، ولكن هنا تمت زيادته عشرة أضعاف. . ولدت لتكون برية، رغباتنا الزرقاء، تيك تاك، أليس، يدي البيضاء… يقدم براش في هذا العرض حوالي عشرين أغنية مأخوذة من مجموعته الكاملة، في تسلسل مدروس جيدًا، عرض مسرحي احتياطي ولكنه فعال، بتوقيع مشترك من فيليب براخ ونيكولاس أويليت. يتميز تصميم إضاءة Sébastien Pedneault بتألقه في جميع الأنحاء.

على الرغم من كل هذا الاستخدام الفعال، وقوة التنفيذ هذه التي تُبهج وتدهش، فإننا نلاحظ بعض الرصانة في هذا العرض الذي بناه فيليب براخ، ربما لأننا نقارن بين عروضه المجنونة من العقد الماضي. نحن نلتقط المشاهد، ولكن ليس من خلال الحيلة، بل من خلال جودة التفسير، ببساطة. تتيح ألبوماته الأخيرة لحظات طويلة تخص الموسيقيين المحيطين به فقط والتي تخلق رحلات رائعة. على سبيل المثال، في وقت الخوف، هناك Avalanche أو Soleils d’Automne، حيث يتعايش الجيتار الصوتي والأوركسترا مع النعمة والمهارة. الآلات أيضًا تفعل كل شيء تريد أن تقتل نفسك، هل هذا صحيح؟ حيث يسلم براش العبارات الثلاث المفجعة للأغنية ملقاة على المسرح.

براخ دائمًا ما يكون مضحكًا للغاية عندما يتحدث إلى الجمهور. كما يسمح لنفسه أيضًا بأن ينتقد من خلال نكاته، كما هو الحال عندما يشير إلى أن سعر المشروبات في الحانة “أقل سوءًا من رسوم إدارة التذاكر” ثم يشكر شركة Ticketmaster بسخرية كبيرة. كما أنه يأخذ الوقت الكافي ليشكر كارل تريمبلاي وفريق Cowboys Fringants، وهم أول من شاهدهم على الهواء مباشرة، لثلاث ليالٍ متتالية في الواقع، والذين قادوه للعب أيضًا.

لقد ضمن غبائين أو ثلاثة. اللحظة التي تحل فيها آنا فرانسيس ماير (عضوة في Deuxluxes) محله في الأداء ولم ينته الأمر، دون أي تفسير، تتوافق جيدًا مع نوع “السخافة” التي يحب براخ إدخالها في عروضه. بالعودة إلى المسرح، يخبرنا أن الأغنية هي تنبؤ بالمستقبل: “إذا كنت تعتقد أنها سيئة، فهي لم تنته، إنها مجرد البداية”، كما يقول ضاحكًا، مخلصًا لهذا الجانب المتشائم الذي نعرفه عنه. .

عرض زواج، بضع ومضات من اللهب، شكر طويل، عودة حيث يبقى الجميع في أماكنهم لأن الأمر سيستغرق وقتًا طويلاً لإبعاد الجميع عن المسرح، ثم الظهور الثاني لاحقًا، هذه هي النهاية. وعندما غادرنا MTelus، ما زلنا نشعر بكل هذا الحب الذي تم غرسه في العرض. هذا الشعور اللطيف الذي يمنحنا إياه الفنانون العظماء فقط.